Idealizado pelo diretor artístico Jeff Santos e realizado pela Mercado Moderno, o SIMBIO 2012 será formado por Binho Barreto (design), Carlos Teixeira (arquitetura), Clarissa Campolina (audiovisual), Felipe Turcheti (multimídia e programação), Julia Panadés (poesia) e Raquel Schembri (ilustração). Os artistas tem até o mês de março para desenvolver seus trabalhos, que posteriormente serão expostos no dia 24 de abril na Galeria Mari’Stella Tristão, do Palácio das Artes e permanecem em cartaz até o dia 13 de maio.

A 1ª edição do SIMBIO aconteceu no final de 2008, com a participação de quatro jovens e premiados criadores mineiros: Cláudio Santos (design), Grace Passo (dramaturgia), Roberto Bellini (artes plásticas) e Fred Paulino (intervenções urbanas).

SIMBIO

Em 2012, o SIMBIO tem o patrocínio da VIVO, por meio da Lei Estadual de Incentivo à Cultura, com R$ 237 mil e pelo Fundo de Projetos Culturais da Lei Municipal de Incentivo à Cultura / Fundação Municipal de Cultura, com R$ 85 mil.

A Meia Ponta Cia de Dança abre a temporada 2012 com a participação na 6ª edição do Verão Arte Contemporânea, que será realizado entre 13 de janeiro e 12 de fevereiro em Belo Horizonte.

O espetáculo “Entre o Silêncio e a Palavra” será apresentado nos dias 03, 04 e 05 de fevereiro no Teatro Alterosa (sex. e sáb. às 21h e dom. às 19h).

Entre o Silêncio e a Palavra é uma envolvente investida sobre o universo feminino. A Cia cria um horizonte de fascínios e controvérsias, conquistas e percalços. A coreografia flerta com inserções de vídeo, trazendo à tona uma ousada proposta que incorpora elementos multimídia à linguagem da dança contemporânea. Imagens de mulheres que, ao seu modo, marcaram seu tempo.

As apresentações, que integram o calendário de atividades do Cena Minas, serão realizadas gratuitamente para um público de aproximadamente 2600 alunos, com idade entre 4 e 17 anos, de oito escolas públicas de Belo Horizonte: Escola Estadual Afonso Pena, Escola Estadual Helena Pena, Escola Estadual Padre Eustáquio, Escola Estadual Madre Carmelita, Escola Estadual Barão do Rio Branco, Escola Estadual Carlos Góis, Umei – Unidade Municipal de Educação Infantil São Vicente e Umei – Unidade Municipal de Educação Infantil Delfim Moreira.

“Um lugar que ainda não fui” é inspirado no livro “Um mundo de coisas”, de Marcelo Xavier que também é direcionado às crianças. Com direção de Marisa Pitanga Monadjemi, coreografia de Tuca Pinheiro e música especialmente composta por Kiko Klaus, o espetáculo abre mão das palavras, mas recorre a uma linguagem muito íntima desse público tão particular: a fantasia. E aproveita das alegorias e objetos para contar sua história, que pode muito bem ser lida como um diário de navegação e tudo que ele tem de novidade, incerteza e desafio.

Nos dias 13 e 14 de agosto, o Parque Municipal foi palco do Nômade – Festival Internacional de Diversidade Cultural. Com curadoria artística de Paco Pigalle e produção da Mercado Moderno, o evento trouxe para a capital mineira um retrato cultural das diferentes partes do globo. Na programação, o blues de Eddie C. Campbell (Chicago), o rock árabe de Haoussa (Marrackech), o encontro de Ray Lema e Chico César (Congo / Brasil), a sensibilidade do tango de Sol Alac e o samba do grupo mineiro Copo Lagoinha. A Feira Caravanserai, com gastronomia e artesanato das mais diferentes culturas, completou o evento.

Viabilizado através da Lei Estadual de Incentivo à Cultura, o Festival Nômade foi apresentado pela Oi, tem o patrocínio da CZM Foundation Equipment e o apoio cultural da Rádio Oi FM, Oi Futuro, Projeto Compensar, Hotéis Arco, Bureau Export, Embaixada da França no Brasil, Alicate Conteúdo Audiovisual, Paco Pigalle, Mikado e Joaquina Cultura. O Festival Nômade teve ainda acompanhamento de uma consultoria ambiental com o intuito de amenizar os impactos causados ao meio ambiente.

Veja aqui vídeos da apresentação.

http://vimeo.com/28312518

http://vimeo.com/28312975

http://vimeo.com/28313913

http://vimeo.com/28324060

O Verão Arte Contemporânea (VAC), idealizado e realizado pelo Grupo Oficcina Multimédia em parceria com a Produtora Mercado Moderno, chega em 2012, à 6ª edição. O diálogo entre as artes é novamente uma das características do festival, que pela primeira vez, abre suas ações para o campo da arquitetura, com uma proposta de reflexão sobre o urbanismo e o progresso nos grandes centros urbanos. No calendário também estão previstas atividades nas áreas de Teatro, Dança, Música, Artes Visuais, Cinema, Literatura, além de Moda, Gastronomia e Ecologia, totalizando assim mais de 40 atrações.

O VAC 2012 pretende estimular as atividades culturais em Belo Horizonte e, portanto, vamos divulgar uma rede de museus, que abrem seu espaço em horários não comerciais e uma das páginas do catálogo do VAC será dedicada a eles. Além disso, diversas regiões de Belo Horizonte serão contempladas com as apresentações que acontecem em espaços públicos, privados e alternativos da cidade.

Com o objetivo de reforçar a identidade cultural de Belo Horizonte, o VAC inclui na programação propostas autorais que priorizem a busca de raízes brasileiras e o pensamento criativo contemporâneo.  O evento mantém o caráter de renovação incorporando na programação, trabalhos recentes, pouco apresentados e estréias de artistas e grupos de Minas Gerais, sem deixar de abrir espaço para obras de artistas de outros estados e países, com o intuito de expandir o intercâmbio entre os criadores. Assim como nas outras cinco edições, boa parte da programação do VAC 2012 tem entrada gratuita ou a preços populares, e dessa maneira visa dar seqüência à formação e expansão do público que consome cultura na capital e região metropolitana.

Site: www.veraoarte.com.br

Informações: 3227-7331

Nos dias 22 e 23 de outubro, às 16h, a Meia Ponta Cia de Dança, apresenta o espetáculo de “De esconder para Lembrar”. A atração faz parte do calendário de atividades do Programa Observatório 2011 e tem entrada a preço popular: R$ 10,00 (inteira) e R$ 5,00 (meia).

“De esconder para Lembrar” é voltado para as crianças e vai além das estruturas tradicionais das histórias infantis, com a proposta de despertar nesse público o universo criativo da dança, através de uma poética coreografia dos sonhos e medos da infância.

Na ocasião, ainda haverá oficina de dança para as crianças, promovidas pela ENARTCi que reúne espetáculos, oficinas, co-produções e discussões de políticas públicas de dança, com atividades para todas as idades.

Observar o que é pequeno e o que é grande, ao mesmo tempo, percebendo a beleza das duas situações. Ver algo em miniatura e perceber, através da imaginação e do devaneio, a imensidão poética que aquilo tem. Ou seja, manter um olhar lúdico e travesso de criança diante do mundo. E depois pensar tudo isso e traduzir isso em uma linguagem corporal na dança. Esse é o questionamento de “Lily y Put”, trabalho trazido pelos artistas Morena Nascimento e Kleber Damaso, dos dias 07 a 09 de outubro de 2011, no Espaço Cultural Ambiente.

O espetáculo integrou o calendário de atividades 2011 do Programa Observatório promovido pela Meia Ponta Espaço Cultural Ambiente com o Prêmio Funarte de Dança Klauss Vianna 2010 e o patrocínio da Usiminas, através da Lei Estadual de Incentivo à Cultura.

Veja abaixo teasers de Lily y Put.

http://www.youtube.com/watch?v=Z51rsjRRdo8&feature=player_embedded#!

https://www.youtube.com/watch?v=XOHitc5YqEE&feature=player_embedded

“Lily y Put”, trabalho trazido pelos artistas Morena Nascimento e Kleber Damaso, se apresenta no no pOrgrama Observatório de Outubro. A apresentações acontecem nos dias 07 a 09 de outubro de 2011, às 20 horas, no Espaço Cultural Ambiente, Rua Grão Pará, 185, Santa Efigênia, em Belo Horizonte/MG.

Para realizar o trabalho, Morena Nascimento e Kleber Damaso, dançarinos de formação, decidiram não fazer uma parceria focada somente na dança. A atenção dada à contemplação das coisas pequenas e grandes, orienta uma a pesquisa de sons, imagens e movimentos, que levou a dupla a agregar outros artistas ao trabalho, de outras disciplinas artísticas.

PROGRAMA OBSERVATÓRIO DE OUTUBRO:

Observar o que é pequeno e o que é grande, ao mesmo tempo, percebendo a beleza das duas situações. Ver algo em miniatura e perceber, através da imaginação e do devaneio, a imensidão poética que aquilo tem. Ou seja, manter um olhar lúdico e travesso de criança diante do mundo. E depois pensar tudo isso e traduzir isso em uma linguagem corporal na dança. Esse é o questionamento de “Lily y Put”, trabalho trazido pelos artistas Morena Nascimento e Kleber Damaso, que se apresenta dos dias 07 a 09 de outubro de 2011, às 20 horas, no Espaço Cultural Ambiente, Rua Grão Pará, 185, Santa Efigênia, em Belo Horizonte/MG. Ingressos a R$ 10,00 a inteira e R$ 5,00 a meia.

O espetáculo integra o calendário de atividades 2011 do Programa Observatório promovido pela Meia Ponta Espaço Cultural Ambiente com o Prêmio Funarte de Dança Klauss Vianna 2010 e o patrocínio da Usiminas, através da Lei Estadual de Incentivo à Cultura. A ideia do programa é disseminar a cultura em Minas, divulgar espetáculos e promover a integração entre artistas e público, através de bate-papo sobre a apresentação e bastidores do processo criativo. O Programa Observatório já promoveu diversos encontros entre o público e artistas como Wagner Schwartz, Thembi Rosa, Tuca Pinheiro, Mario Nascimento, Tica Lemos/SP, Cláudia Muller/RJ, entre outros.

No  final de semana seguinte, o Programa Observatório leva ao Espaço Ambiente, o espetáculo “De esconder para Lembrar”, da Meia Ponta Cia de Dança.

Para realizar o trabalho, Morena Nascimento e Kleber Damaso, dançarinos de formação, decidiram não fazer uma parceria focada somente na dança. A atenção dada à contemplação das coisas pequenas e grandes, orienta uma a pesquisa de sons, imagens e movimentos, que levou a dupla a agregar outros artistas ao trabalho, de outras disciplinas artísticas. “Apostamos no risco de pensar a criação em dança como espaço de relação, contágio, fluxo de informações, articulando procedimentos que facilitam o trânsito de experiências, o intercâmbio de perceptos e afetos”, Nascimento explica.

Dessa forma, o designer francês Benoit Faviere foi convidado especialmente pelo projeto para ampliar as possibilidades de interação do movimento com a produção de imagens em tempo real. Já o artista plástico Pitágoras criou uma instalação em cena, com objetos e adereços que reforçam o espírito lúdico das imagens e dos movimentos. Além das colaborações do musicista Fernando Barba e do artista educador Marcelo Poletto na trilha que compõe o espetáculo.

Morena Nascimento e Kleber Damaso trazem "Lili y Put"

SOBRE OS BAILARINOS/DANÇARINOS

Morena Nascimento nasceu em Belo Horizonte. Integrou o Tantheater Wuppertal Pina Bausch e continua colaborando com a cia como bailarina convidada. Sua formação compreende estudos em dança contemporânea, no Brasil, Nova York e Alemanha. Trabalhou com artistas como: Susanne Link, Guga Stroeter, Tuca Pinheiro, Holly Cavrell, Benjamim Taubkin, entre outros. Desde 2000 desenvolve seu trabalho de criação autoral em dança e música e apresenta suas criações em teatros no Brasil e exterior. Dançou no Primeiro Ato Grupo de Dança de 2001 a 2004. Recebeu o prêmio APCA (melhor interpretação e criação – 2005) com o espetáculo “Sexo, Amor e Outros Acidentes”, o prêmio Sesc Sated – MG (melhor bailarina, 2004) e o prêmio Funarte – Klauss Vianna 2010. Atualmente tem se envolvido em produções cinematográficas.  Participou de filmes como: “PINA”, de Wim Wenders, “Elena”, de Petra Costa e “Ventura”, de Antonio Miano.

Kleber Damaso é artista e pesquisador. Professor da Escola de Música e Artes Cênicas da UFG. Integrou a Cia. Domínio Público e a Quasar Cia. de Dança. Selecionado para o Ateliê de Coreógrafos de Salvador 2004. Contemplado com a Bolsa Vitae de Artes 2005. Prêmio FUNARTE de Dança Klauss Vianna 2006 e 2010. Desenvolveu residências coreográficas pelo Centro Dramático de Aragon (Espanha) em 2006 e 2007. Bolsa de Estimulo à Criação da FUNARTE 2008. Atualmente coordena o programa de residências transestéticas “Conexão Samambaia”.

Benoit Faviere nasceu em 1978 em Evreux (Normandie), na França. Cresceu no subúrbio de Paris, cidade em que reside atualmente. Estudou artes e design entre 1999 e 2002. Em 2003 trabalhou em eventos como VJ (vídeo designer), como: “Lille Capital Eropéenne de la Culture” e festivais como “Trasmedial 04” em Berlin. Trabalhou nos jogos olímpicos de Athenas em 2004. Em 2005 trabalhou  com a companhia de dança Renegada Theater na Alemanha e com os coreógrafos franceses Lorka Renoux, Samir Akika e Malou Airaudo até o ano de 2007. Atualmente desenvolve diferentes gêneros de projetos como design gráfico, de vídeos para festas e eventos, como VJ solo ou em grupos como Äsphalt Geschmack”  com os artistas Teurk, Popay, Simon Rouby e Kontest.

Um convite à reflexão das relações entre espaço, tecnologia e dança. Esta é a proposta do Clube Ur=H0r, com o trabalho “Prop.Posição #2 – Desenquadrando Euclides”, da coreógrafa e pesquisadora Adriana Banana, que se apresenta nos dias 17 e 18 de setembro de 2011, sábado às 20 e domingo às 18h30, no Espaço Cultural Ambiente, Rua Grão Pará, 185, Santa Efigênia, em Belo Horizonte/MG. Ingresso com preço único R$5,00.

 O espetáculo integra o calendário de atividades 2011 do Programa Observatório promovido pelo Meia Ponta Espaço Cultural Ambiente com o Prêmio Funarte de Dança Klauss Vianna 2010 e o patrocínio da Usiminas, através da Lei Estadual de Incentivo à Cultura. A ideia do programa é disseminar a cultura em Minas, divulgar espetáculos e promover a integração entre artistas e público, através de bate-papo sobre a apresentação e bastidores do processo criativo. O Programa Observatório acontece uma vez por mês e já promoveu diversos encontros entre o público e artistas como Wagner Schwartz, Thembi Rosa, Tuca Pinheiro, Mario Nascimento, Tica Lemos/SP, Cláudia Muller/RJ, entre outros.

Desenquadrando Euclides Prop.Posição #2 se propôs a pensar como funcionam as relações do corpo com o espaço e a dança. O espetáculo é a continuação do estudo que Adriana Banana iniciou formalmente em 2000 com a Bolsas Vitae e tem por objetivo tornar público o processo de pesquisa realizado pelo Clube Ur=H0r.

Adriana Banana garante que as apresentações funcionam como um laboratório também e que a cada apresentação é que, baseados na tecnologia, todos os dias, um programa de computador é que irá sortear as ordens, instruções, sequências e parâmetros para serem executados pelos bailarinos durante a apresentação.